Ckazka, кстати Moonlight Densetsu - песня прекрасная.

Момоэ Ямагути, одна из самых успешных певиц в истории японской поп-музыки. За 8 лет карьеры (1972—1980) Ямагути выпустила 32 сингла, три из которых заняли первую позицию в национальном хит-параде, и 21 альбом. За это же период она снялась в 15 фильмах и нескольких телесериалах. В возрасте 21 года Ямагути на пике своей популярности вышла замуж за своего коллегу по съёмочной площадке Томокадзу Миуру и навсегда покинула сцену.

Moмoэ Ямагути родилась в Токио в 1959 году. Вскоре после появления на свет девочка была оставлена на попечение бабушки и дедушки по материнской линии. Когда Момоэ исполнилось четыре года, она вернулась к родителям, и семья переехала в Иокогаму. Её отец к тому времени уже был женат на другой женщине, имевшей своих детей. Момоэ осталась вместе с матерью, которая в одиночку воспитала двоих дочерей — Момоэ и Тосие.

Свою музыкальную карьеру Момоэ начала в возрасте 13 лет с выступления на конкурсе юных талантов «Звезда родилась!» (яп. スター誕生!, Star Tanjō!) Девушка заняла только второе почётное место, однако была замечена музыкальными продюсерами и получила ряд предложений подписать контракт. Ямагути дала согласие на сотрудничество с компанией Hori Productions и в скором времени вместе с семьёй переехала в Токио, где планировала строить свою карьеру. Изначально компания раскручивала Ямагути в составе Hana no Chūsan Torio («Прелестное трио старшеклассниц»), куда также входили Дзюнко Сакурада и Масако Мори (все три девушки на тот момент действительно учились в средней школе).

Её первый сингл, «Toshigoro», который был выпущен одновременно с одноимённым фильмом, не вызвал внимания публики и остановился на 37-й позиции в чарте синглов национального чарта Oricon. Однако уже второй сингл «Aoi Kajitsu» завоевал 9-е место, став первым по-настоящему известным хитом Момоэ. Некоторые обозреватели связывали успех композиции с провокационным текстом песни, припев которой содержал слова «Делай со мной, всё, что хочешь. Пусть все говорят, что я плохая девчонка».

Дискография Moмoэ Ямагути насчитывает, по крайней мере, 33 сингла, 14 сольных альбомов и 7 «компиляций» и сборников, записанных и выпущенных под лейблом CBS/Sony. По крайней мере, 24 из её релизов достигли на максимуме популярности первой тройки позиций национального чарта «Oricon», из них четыре — первого места в чарте. По оценке Oricon, даже спустя 25 лет после окончания певческой карьеры, Момоэ Ямагути оставалась первой в списке наиболее успешных поп-исполнителей, составленном по суммарному времени нахождения их песен в «первой десятке» чарта. Минимум одна из её компиляций, Golden Best (релиз 2009 года) была удостоена в Японии «золотой» сертификации.

Сузука из Atarashii Gakko исполняла песню из репертуара Момоэ Ямагути в видео Afterschool Karaoke.

"Playback Part 2" - 22-ой сингл Момоэ Ямагути. Написанный Ёко Аки и Рюдо Узаки, сингл был выпущен 1 мая 1978 года компанией CBS Sony.

Название «Playback» было предложено руководством Ямагути, которое попросило Аки и Узаки написать песню, а Кодзи Макайно - аранжировать её. Когда первая версия была отклонена, Аки и Узаки работали всю ночь, чтобы переработать песню, и отдали новую версию аранжировщику Мицуо Хагите; отсюда и название песни «Playback Part 2». Оригинальная версия с аранжировкой Макайно была выпущена как «Playback Part 1» в сборнике The Best Playback.

«Playback» в тексте песни относится к ключевому слову текущего события, которое вызывает воспоминания о предыдущей ночи. В первом куплете упоминается ключевое слово, за которым следует строка «Chotto matte! Playback!» (ちょっと待って！　Play Back！; «Подожди минутку! Playback!»). Затем песня останавливается, подразумевая перемотку перед переходом ко второму куплету. Ключевое слово во втором куплете - «тобидашите итта онна» (飛び出していった女; «женщина, которая выпрыгнула»), это строка из сингла Кендзи Савады 1977 года «Katte ni Shiyagare» (勝手にしやがれ; «Делай, что хочешь»). Временное молчание в середине песни поначалу привело в замешательство радио-диджеев, которые думали, что песня быстро закончилась.

Когда Ямагути впервые исполнил песню вживую на NHK, строчка «shinku na Porsche» (真紅なポルシェ; «багровый Porsche») была заменена на «shinku na kuruma» (真紅なクルマ; «малиновая машина») из-за законов о телерадиовещании, запрещающих продвижение брендов в текстах песен. К тому времени, когда она исполнила эту песню на 29-м фестивале Kōhaku Uta Gassen в том же году, в тексте была восстановлена ​​фраза «багровый Porsche».

«Playback Part 2» принес Ямагути золотую награду на 20-й церемонии вручения наград Japan Record Awards и премию Broadcast Music Award на 9-й церемонии вручения наград Japan Music Awards.

Участие в «Кохаку ута гассэн»

Являясь одной из популярнейших поп-певиц 1970-х, начиная с 1974 года и вплоть до своего ухода с эстрады, Момоэ Ямагути ежегодно участвовала по приглашению экспертной комиссии NHK в престижном новогоднем песенном конкурсе «Кохаку ута гассэн», исполнив следующие песни:

1974, 25-й конкурс «Кохаку» — ひと夏の経験 (Hito natsu no keiken, букв. «Жизненный опыт одного лета»)
1975, 26-й конкурс — 夏ひらく青春 (Natsu hiraku seishun)
1976, 27-й конкурс — 横須賀ストーリー (Yokosuka story)
1977, 28-й конкурс — イミテイション・ゴールド (Imitation gold)
1978, 29-й конкурс — プレイバックPart2 (Playback Part 2)
1979, 30-й конкурс — しなやかに歌って (Shinayaka ni utatte)

«This is my trial» — 22-й и последний альбом Ямагучи Момоэ.
Он вышел 21 октября 1980 года.

Песни

1. Rinne (輪廻; Samsara)
2. Ayatsuri Ningyou Kan (あやつり人形館; Marionette House)
3. Omoide no Strawberry Fields (想い出のストロベリーフィールズ; Strawberry Fields of Memories)
4. Kohaku no Kisetsu (琥珀の季節; Amber Season)
5. Yami no Kaori (闇の薫り; Scent of Darkness)
6. Crazy Love
7. Jigsaw Puzzle
8. Kamisama no Oboshi Meshi (神様のおぼし召し; God's Calling)
9. Makuai no Fuukei (幕間の風景; Scenery Between Acts)
10. Koi wa Senrigan (恋は千里眼; Love is Clairvoyant)
11. This is my trial (Watashi no Shiren) (This is my trial（私の試練）; This is my trial (My Trials))

Формат: 12-дюймовый винил

Последний большой концерт Момоэ Ямагути состоялся 5 октября 1980 года на крытой арене Ниппон Будокан (Токио). Позже, 19 ноября 1980-го, был выпущен концертный альбом Densetsu Kara Shinwa e -BUDOKAN... AT LAST- состоящий из песен последнего концерта.

Список песен Densetsu Kara Shinwa e -BUDOKAN... AT LAST-

01. Overture
02. This is my trial (Watashi no Shiren) (This is my trial（私の試練）; This is my trial (My Trials))
03. Yokosuka Sunset Sunrise (横須賀サンセット・サンライズ)
04. I CAME FROM Yokosuka (I CAME FROM 横須賀)
05. Playback Part 1 (プレイバック Part 1)
06. Playback Part 2
07. Zettai Zetsumei (絶体絶命; Stalemate)
08. IMITATION GOLD (イミテイション・ゴールド)
09. Ai no Arashi (愛の嵐; Love Storm)
10. Yumesaki Annainin (夢先案内人; Dream Guide)
11. Shanikusai (謝肉祭; The Carnival)
12. Yokosuka Story (横須賀ストーリー)
13. Star Tanjou" AGAIN (「スター誕生」AGAIN; "Birth of a Star" AGAIN)

14. Попурри:
1) Hito Natsu no Keiken (ひと夏の経験; A Summer Experience)
2) Kinjirareta Asobi (禁じられた遊び; Forbidden Games)
3) Fuyu no Iro (冬の色; Winter Color)
4) Mizumi no Kesshin (湖の決心; Lake Decision)
5) Harukaze no Itazura (春風のいたずら; Spring Breeze Mischief)
6) Aoi Kajitsu (青い果実; Blueberry)
7) Toshigoro (としごろ; Old Enough)

15. Rock 'n' Roll Widow (ロックンロール・ウィドウ)
16. Ii Hi Tabidachi (いい日 旅立ち; Good Day, Departure)
17. Ichie (一恵; Alone)
18. Manjuushaka (曼珠沙華; Red Spider Lily)
19. Cosmos (秋桜)
20. Introduction Haru (イントロダクション・春; Introduction Spring)
21. Phoenix Densetsu (不死鳥伝説; Legend of the Phoenix)
22. Utai Tsugarete Yuku Uta no You ni (歌い継がれてゆく歌のように; Like a Song that's Passed Down from Generation to Generation)
23. Sayonara no Mukogawa (さよならの向う側; The Other Side of Goodbye)
24. This is my trial (Instrumental)

- по материалам Википедии и прочих тематических ресурсов

Ну так я обожаю вид японских девушек и женщин с ЗАВИТЫМИ волосами.)

Но и песни Момоэ Ямагути мне также очень нравятся. Любимая её песня это Rock 'n' Roll Widow.

Ещё This is my trial,  Playback Part 2, Manjuushaka, The Other Side of Goodbye, Carnival.

Отредактировано Toragoji (2026-03-07 17:12:49)

Сверхженственная Михо Карасава в соцсетях.

В современной Японии женственность также тесно связана с образом «миловидности», включающим невинность, нежность и заботливость.

Михо Карасава — японская певица и автор текстов из Токио, ранее работавшая с лейблом Horipro, а в настоящее время — с Lantis. Она дебютировала в 2000 году с песней «Anytime, Anywhere», после чего исполняла заглавные песни для нескольких телесериалов. С 2014 года она выступает в аниме-сериалах под псевдонимом True.

Ясно.) Мне вот подчёркнутая женственность нравится. Ну или суперженственность.)

Ещё одна японская певица - LiSA, тоже красивая.

Отредактировано Toragoji (2026-03-08 13:16:52)

Да я понимаю, но пусть женственность возвращается.)

Юмико Шаку вот стильная.) Хотя она актриса, а не певица...

Отредактировано Toragoji (2026-03-08 13:23:25)

Давайте уж про разных певиц понемногу.

Риса Орибэ (ДР: 24 июня 1987), более известная под сценическим псевдонимом LiSA (акроним Love is Same All) — японская певица и автор песен.

В 2011 году подписала контракт с компанией Aniplex, которая сотрудничает с Sony Music Artists. Первоначально, как певица инди-группы, LiSA дебютировала в 2010 году, исполнив песни для аниме сериала Angel Beats! как одна из двух вокалисток вымышленной группы Girls Dead Monster. Она выступала на Animelo Summer Live в августе 2010 года. В апреле 2011 года она начала сольную карьеру и выпустила мини-альбом Letters to U.

22 февраля 2012 года она выпустила свой первый полный сольный альбом Lover"s"mile. LiSA посетила Anime Expo 2012 как почетный гость и 1 июля дала свой первый концерт в Северной Америке. 8 августа 2012 года LiSA выпустила свой второй сингл, «Crossing Field», который был использован в качестве открывающей песни в аниме Sword Art Online. Её третий сингл «Best Day, Best Way» был выпущен 3 апреля 2013 года. Сингл «Rising Hope» из одноимённого альбома весной 2014 года стал опенингом для первой половины аниме The Irregular at Magic High School. Зимой 2018 года песня «ADAMAS» стала опенингом для первых 13 серий нового сезона Sword Art Online: Alicization.

В январе 2020 года LiSA вышла замуж за японского сэйю и вокалиста группы OLDCODEX Тацухису Судзуки.

Девиз певицы сейчас: "Жизнь – это всегда улыбка"

Расписание выступлений на этот год включает и другие азиатские страны помимо Японии.

ЯПОНИЯ

17 апреля (пт.) Ниппон Будокан
18 апреля (сб.) Ниппон Будокан
28 апреля (вт.) Мемориальный зал мира Кобе
29 апреля (ср.) Мемориальный зал мира Кобе
19 мая (вт.) Зал Гаиси Ниппон
20 мая (ср.) Зал Гаиси Ниппон

АЗИЯ

19 июня 2026 г. (пт.) Тайбэй Арена
20 июня 2026 г. (сб.) Тайбэй Арена
18 июля 2026 г. (сб.) Гонконг AsiaWorld-Arena
1 августа 2026 г. (суббота), Олимпийский зал Сеула
2 августа 2026 г. (воскресенье), Олимпийский зал Сеула

- по материалам Википедии и соцсестей

***

Певицу и рэпершу Чанмину-сан описывают как «харизматичную фигуру поколения миллениалов». Одна из причин этого — её восторженная поддержка среди молодёжи, благодаря её умению выражать собственный стиль, не прибегая к угождению публике.

С момента своего дебюта в старших классах школы она самостоятельно создавала всё: от написания песен до продюсирования треков и хореографии. Её уверенные выступления излучают уверенность, а во время своих выступлений она подбадривает поклонников, призывая их «идти вперёд к своим мечтам».

Причина этого в том, что с юных лет она путешествовала между Японией, Кореей и Соединёнными Штатами, вплетая в свою жизнь культуру всех трёх стран. В то же время, она говорит, что использовала боль прошлого, например, травлю в школе, как топливо для того, чтобы посвятить себя музыке.

«Меня часто называют «сильной женщиной», но я никогда не говорила, что я сильная. Думаю, в моих текстах часто говорится: «Я слабая».
- Чанмина -сан.

- по материалам HUFFPOST

***

Ринго Сиина — японская певица, поэт-песенник, композитор и музыкант-мультиинструменталист. Ринго Сиина описывает себя как Композитор и исполнитель в стиле Синдзюку. В списке 100 лучших японских поп-музыкантов, опубликованным HMV, она занимает 36-е место. Музыкальная группа: Tokyo Jihen

***

Справиться с превратностями судьбы Амуро Намиэ помог безграничный талант (статья от 2 июля 2009 года)

Популярная японская поп-певица Амуро Намиэ (Amuro Namie), в чьей жизни были как взлёты, так и падения, сейчас движется к одному из счастливых моментов в своей деятельности.

11-12 июля она выступит на «Grand Stage» в Шанхае – это будет её первый концерт в Китае, который наконец-то даст возможность местным поклонникам Амуро воочию увидеть своего кумира. Этот сольный концерт является частью тура Амуро «Best Fiction Tour 2008-2009», который начался в октябре прошлого года после того, как было распродано 1,7 млн. копий её последнего альбома «Best Fiction».

Каждый концерт певицы был удостоен самых восторженных оценок, при этом длительность одного концерта составляет около 2,5 часов – без каких-либо перерывов или интродукций. В ходе выступления Амуро, славящаяся своей энергией, просто поёт и танцует, исполняя в общей сложности около 30 песен.

Амуро родилась на Окинаве в сентябре 1977 г., её родители развелись, когда ей было четыре года, и её вырастила одна мать, которой приходилось совмещать работу по уходу за детьми с работой в баре, чтобы прокормить их обеих. Когда она была совсем юной, Амуро не задумывалась о карьере певицы – она мечтала стать стюардессой. Однако, когда вместе со своими одноклассниками она посетила окинавскую школу актёрского искусства, Амуро привлекла внимание Масаюки Макино (Masayuki Makino), директора школы. Так она оказалась среди подопечных Макино, стала изучать пение, танцы и другие важные для артиста предметы.

В 1992 г. Амуро, учившаяся тогда во втором классе старшей школы, вместе с четырьмя одноклассницами организовала группу под названием «Super Monkey’s». В марте того же года они даже появились на ТВ, а год спустя группа оказалась в Токио с целью дальнейшего совершенствования.

Поскольку навыки Амуро были весьма выдающимися даже на фоне других талантливых участниц группы, в 1994 г., после выхода четвёртого альбома, группа была переименована в «Amuro Namie with Super Monkey’s», что ознаменовало начало её личной карьеры.

В 1995 г. талант Амуро обнаружил популярный музыкальный продюсер Тэцуя Комуро (Прим. пер.: тот самый, что в октябре прошлого года был арестован за мошенничество.). Он подписал с ней контракт и начал писать для неё песни. В октябре 1995 г. их первая песня «Body Feels Exit» достигла высот чарта «Oricon», что стало для Амуро первым опытом на данном поприще. После этой композиции все её альбомы и синглы расходились миллионными тиражами.

1996 год был одним из наиболее важных в карьере Амуро. В этом году её сингл разошёлся тиражом 4,25 млн. копий. Казалось, на японской поп-сцене она была единственной. В начале 1997 г. её сингл «Can You Celebrate» установил новый рекорд – за первые три дня продаж с момента его выхода было продано свыше 1,5 млн. копий! Амуро задавала темп, была на самой вершине и весь мир упал к её ногам.

В октябре 1997 г. она вышла замуж за Сэма, участника японской группы «TRF», и сообщила, что временно прекращает работу. Но в 1998 г., родив сына Харуто (Haruto), она вернулась на сцену. Однако её личная жизнь шла не так гладко, как её карьера. В марте 1999 г. её обожаемая мать была убита, что практически заставило Амуро отказаться от своей карьеры. Затем в 2004 г. она развелась с Сэмом, превратившись вместе с 7-летним сыном в копию семьи своего детства.

Однако эти неудачи не сломили её. В память своей матери Амуро выпустила песню «Respect the Power of Love» и сделала татуировку с датой рождения матери и именем своего сына. Пережив эти печальные события, она вернулась к выступлениям – такая же энергичная, как и раньше.

За 18 лет с тех пор, как она впервые оказалась в центре внимания, Амуро никогда не прекращала двигаться вперёд. Она выпустила 38 синглов, 12 альбомов, а также 12 DVD с записями концертов. Её тур по всему миру продолжается и следующая остановка – в Шанхае!

Статья на английском: Shanghai Daily, 2.07.2009

Перевод на русский: Кальчева Анастасия для «Fushigi Nippon / Новости из Японии», 2.07.2009